Artículos de interés sobre arte.
8:18, tercera llamada y una voz nos explica qué es Buyyam, la obra que estamos a punto de experimentar. La explicación se debe, pienso, al hecho de que muy pocos, o quizás nadie, en el público sabemos gran cosa sobre la cultura yoreme, a la cual le rendirán tributo por medio de la danza contemporánea.
Esto ocurrió el pasado martes 17 de noviembre. Y probablemente el siguiente año, si no se cae el cielo o nos encerramos a causa de otro virus mundialmente aterrador, se dirá algo similar en esta rueda de prensa: que del 19 de noviembre al 4 de diciembre Hermosillo va a ser un chingo de arte.
«…Me transformé en un perro que entendía algo sobre el agobio de su propia especie gracias al colectivo, a la música, a la guitarra y el bajo, a la iluminación, a los juegos con el humo y las proyecciones, a los ladridos, aullidos, gemidos, monólogos…»
Salí a las 8:57. Las personas hablaban en el patio central de El Mentidero. Era una noche agradable, la luna brillaba como neón. Vi algunas nubes, algunas estrellas. Podría quedarme a conocer más de los y las artistas, pensé, podría acercarme y saber más sobre sus procesos, sobre su proyecto, saber si es acertado pensar que la obra en general, compuesta por segmentos, trata sobre los procesos internos que cada individuo debe atravesar de un momento a otro.
Corría el año 2003 cuando Sergio Galindo Sánchez, hijo de don Melitón y doña Josefina, cruzó la puerta de vidrio de la entrada del Centro Universitario de Teatro ese que está en la UNAM; iba, cuentan las malas lenguas, dizque a dirigir lo que en veces se llama la puesta en escena de titulación de la Generación 2000-2004.
La vida del maestro Sergio Galindo ha sido un ir y venir en varios sentidos. Nació en Hermosillo en 1951, pero se trasladó al entonces Distrito Federal a finales de los años sesenta no sólo para terminar de formarse académicamente sino para seguir su vocación: el teatro. Unos años más tarde, don Sergio decidió emprender el viaje de regreso a su tierra, desde donde ha dejado, ya, una estela imborrable en el teatro local y nacional; también, en su tierra, ha ejercido de infatigable agitador cultural. En este 2022 el maestro cumple 50 años de trayectoria, y aquí queremos celebrarlo…
Puedo decir, orgulloso, que desde que regresé hace cuatro años a la fecha, nuestra Compañía ha crecido exponencialmente en muchos sentidos. Somos hoy una agrupación de profesionales dedicados que ha cumplido el sueño de cualquier teatrero de tener su propio teatro: El Mentidero, totalmente equipado y funcional, un escenario móvil: La Cachetona, estructura administrativa, y otras tantas cosas. Y puedo presumir, todavía más orgulloso, que lo hemos hecho sin aventar codazos, como se acostumbra, tristemente en nuestro entorno y en todos los ámbitos.
Ya he dicho que un día me levanté para enterarme de que yo era «un autor regional». Y que por consecuencia el teatro que yo hacía era eso: «teatro regional». El adjetivo que así lo determinaba le imponía, al mismo tiempo, límites geográficos, aunque un tanto desdibujados.
Mi pá siempre ha sido un hombre de teatro. Aunque su carrera como dramaturgo le ha valido múltiples reconocimientos, no pudiéramos hablar de ella si no se hubiera empeñado todos estos años en montar cada una de sus obras inmediatamente después de escribir el “oscuro”. Y montar implica dirigir, producir, actuar y muchas otras tareas. Todo eso lo hace porque no es un escritor de estudio, es un hombre de escenario, un hombre de teatro.
Desde la experiencia de estos cinco años al frente de la Compañía, comparto al lector la realidad que vivimos día con día quienes nos dedicamos al arte en Sonora.